“银河映像 充满想象”
这句经典台词是香港银河映像电影公司一直以来被业界所熟知的一句注解和名言。而随着对银河影像的观影不断提升和完善，越来越觉得这八个字的贴切之深，它的确成为了银河很多影片的真实内核：无法知晓、无法预知、无法想象
自1996年杜琪峰和韦家辉创立银河映像以来，这二十多年的时间里，杜琪峰和他的编剧以及带领的导演们为我们带来了无数精彩电影。
那些黑色的、幽默的、搞笑的、温情的、浪漫的电影，激励了无数香港电影影迷以及喜爱银河映像的人。
一直以来，银河映像的影片基调都以一种命运的无常、宿命、因果、人物的黑色结局和争斗为主。从这也可以看出，杜琪峰以及银河的一些个人特色。
以前看银河的电影，多是在看电影本身，欣赏电影的镜头语言、人物关系、剧情走向。而随着观影量提升，我也能从电影本身看到导演的一些表达和内在空间。
从这一点观察来看，杜琪峰的很多电影或者说他个人，其实是外冷内热的。
他的电影总是看起来冷冷的、锋利的、黑色的，像一把黑夜中待出鞘的武士刀，在灯光的照耀下反射出冷冷的白光。正如很多银河常用的顶部打光，让人们不知道这个人下一步会做出什么动作。
尤其是因为他比较喜欢夜景戏，香港街道白天人多，空间无法有效利用，而在晚上，街道的空旷更利于他去构思人物的站位，如何利用空间去凸显人物的关系，让影片体现张力。
而内核上，他其实是一个温柔、浪漫，对香港这座城市有着极大热情和希望的人。
这一点，从他的多部电影中都能感知得到。
比如《柔道龙虎榜》，据说这是杜琪峰本人最喜欢的个人电影。我一开始认为《枪火》《PTU》《黑社会》两部曲都要比这一部要好。
但在重看后发现，《柔道龙虎榜》的那些打光和人物站位虽然依旧银河，但它并不黑色，也没有凸显什么命运无常，相反，这部电影非常温柔和浪漫。它是杜琪峰对香港的一剂强心针和一句祝福。
电影中，古天乐饰演的司徒宝曾经是一位优秀的柔道选手，多位高手都到他的舞厅里希望和他打番场，但得知自己逐渐要失明，随即自我放荡自我坠落，对任何事都漠不关心。
应采儿饰演的小梦没钱付房租，甚至被房东赶了出来，但是她依然能镇定地吃完一碗面，拿着所有行李再去找工作，但她也有个歌手梦，从台南到香港，她都有个爆红的梦，虽然家里有钱，但依然想着那个梦。
电影转折出现在司徒宝拿着师傅给的钱去赌博，结果全输了，小梦趁着众人不注意拿着钱就跑，司徒宝看着她逃跑的背影，突然一笑。
郭富城扮演的东尼三人一起叠罗汉去够树上的红气球等几幕。
这些都是杜琪峰给香港电影的一种鼓励。彼时正值非典时期，社会风气向下，急需要一些有力的文艺作品为市民加油打气。那种浪漫搭配独特的银河配乐，总会让人眼睛一红，从镜头中感受到导演的那份细腻。
银河的电影也非常重视台词的留白和克制。
他们对台词使用非常克制，更多是用镜头和空间去表达人物想说的话以及内心情绪。
演员并不说话，或者很少说话，更多是在通过镜头的调度去为角色说话。
韦家辉在接受采访时曾经说过，电影是有生命力的，有时候我们写一个剧本大纲出来就先拍，写到哪拍到哪。有时候到了那个剧情自然而然就想到了下一场戏要怎么拍，电影或者剧本无形中在带领着团队去拍摄和完善。这是想象力，也是电影的生命力所在。
杜琪峰在法国接受采访时说，他不是那种具备文学气息、有历史功底和文学功底的导演，他是擅长“处理”处境的导演，是调侃也是正解。
杜琪峰及银河映像无疑是在97后给香港电影树立标杆的一群人。他们为香港电影带来了一丝生气、一丝属于香港的气息。
在2013年的《无涯》纪录片中，就比较冷静地展示了杜琪峰北上之后的一些困难。审查制度、人员素质不一、城市风格的变化都与他在香港拍电影时格格不入。但他依然在努力适应，努力做出不一样风格的电影。
我还未去过香港，但香港已在我心中留下了一个种子。
