“梦中梦，非幻即真”，汤显祖的《牡丹亭》作为昆曲艺术中的瑰宝，其丰富的表现形式和深厚的文化底蕴一直吸引着无数艺术家去探索与创新。北方昆曲剧院继去年年底推出的宫廷风格昆曲《游园·惊梦》正乙祠古戏楼版之后，再次挑战自我，推出了一部全新的“大剧场版”于国家大剧院上演。新版《游园·惊梦》以现代舞美、灯光技术为手段，将传统昆曲的魅力展现得淋漓尽致，同时赋予了这部经典之作新的美学韵味和舞台气质。
新版《游园·惊梦》围绕“梦境”这一核心线索，串联起了包括“寻梦”、“离魂”、“冥判”、“幽媾”在内的多个经典篇章，通过精心设计的舞台调度，实现了人间、地府与梦境三者的无缝对接，营造出一个梦幻般的戏剧世界。相较于古戏楼版那古典而深邃的艺术氛围，国家大剧院的大剧场版则更注重于宏大的视觉效果，展现出一种结合了宫廷美学与当代审美的独特魅力。正如该剧总导演张鹏所强调的那样，在保留昆曲“无声不歌，无动不舞”的精髓的同时，以“传统为骨，创新为魂”，从人物造型到舞台呈现都力求创新，带给观众前所未有的观赏体验。
著名舞美设计师刘科栋巧妙运用三面巨大的可移动“月亮门”造型景片以及七层交错的纱幕，创造出了既具现代简约美感又不失古典意境的空间布局。这些布景时而是杜丽娘漫步的园林，时而是她闺房的一角，时而又变成了书生柳梦梅的书房；在十二花神舞蹈段落中，更是展示了令人叹为观止的“堆花”仪式之美。此外，任冬生通过细腻的光影处理增强了“梦境”的虚幻感，使得地府判官、幽冥鬼魅等场景更具视觉冲击力。
由故宫博物院专家张锐负责设计的重工满绣戏服，精确复刻了清代宫廷服饰图案，并采用真丝面料纯手工刺绣而成，其中十二月令花神的形象尤为精致，再现了清代宫廷服饰的规制；音乐方面，则是将传统的昆腔与现代乐器相结合，让古老的旋律焕发出新时代的气息。北昆的杰出演员邵天帅饰演的杜丽娘柔情似水，王琛扮演的柳梦梅英俊潇洒，两人用婉转悠扬的唱腔演绎了一段跨越生死的爱情故事，在更为广阔的舞台上赋予这段传奇更加磅礴的情感张力。
北方昆曲剧院以宫廷美学为基础，借助现代科技的力量，践行“文物+戏曲”的活化理念，不仅成功地将传统昆曲推向了现代社会的舞台，同时也坚守了昆曲写意的艺术本质。这种“简中有繁”的创作手法，完美诠释了昆曲艺术中“虚实相生”的美学原则，使古老的艺术形式能够与当代观众的审美需求产生共鸣，为非物质文化遗产在现代社会中的传承与发展贡献了一份独特的色彩。
